Reseña del libro: «El eco de un alma desatada» de Yvonne Vega

Sinopsis del libro: El eco de un alma desatada

UNA NOVELA DE FANTASÍA POÉTICA Y ROMÁNTICA SOBRE UN AMOR CAPAZ DE DESAFIAR AL MAR, A LOS DIOSES Y A LA ETERNIDAD

Brisa fue una mujer. Ahora es viento. Condenada a cruzar los océanos, busca al hombre que amó y que el mar le arrebató sin concederles siquiera una despedida. Pero su viaje no transcurre por un mundo hecho para los mortales: dioses, criaturas abismales y fuerzas antiguas se interponen en un camino donde cada encuentro guarda una revelación y cada respuesta puede abrir una nueva herida.

Mientras avanza, Brisa descubre que su transformación no ha logrado borrar aquello que la hacía humana. Sigue siendo madre. Sigue siendo amante. Sigue siendo una mujer que recuerda, desea y ama.

• Un viaje entre el mundo humano y lo sobrenatural.
• Un amor que se resiste a desaparecer.
• Dioses, secretos y criaturas nacidas de las profundidades.
• La lucha entre aceptar la eternidad o aferrarse a aquello que todavía hace latir el alma.

Cuando fuerzas inmortales reclamen su destino, Brisa tendrá que enfrentarse a la elección más dolorosa de todas: rendirse a lo eterno o seguir persiguiendo el eco de un amor que se niega a morir.

Ideal para lectores de fantasía mitológica, romance sobrenatural y novelas de atmósfera poética, El eco de un alma desatada: La Brisa que nunca volvió es una historia sobre el amor, la pérdida y aquello de nosotros que ni siquiera la eternidad consigue borrar.

Reseña del libro: El eco de un alma desatada

Hay historias de amor en las que el problema es la distancia, otras en las que son las circunstancias, y después está El eco de un alma desatada: La Brisa que nunca volvió, donde uno de los enamorados puede ser humano y el otro literalmente una brisa. Con esa premisa ya estaba preparada para un romance peculiar, pero lo que no esperaba era que la novela fuera complicando tanto los sentimientos de su protagonista.

Brisa comienza aferrada a Pablo, el hombre al que el mar le arrebató. Ella ha muerto, ha enterrado antes a su hijo y ha dejado atrás su cuerpo, pero no ha conseguido enterrar el amor ni las preguntas pendientes. La búsqueda tiene por eso algo doloroso: no persigue únicamente a Pablo, sino también la posibilidad de recuperar una parte de la mujer que fue.

Lo interesante llega cuando encuentra lo que buscaba. Pablo no ha permanecido congelado dentro de su recuerdo. El naufragio tuvo consecuencias, perdió la memoria durante un tiempo y su existencia tomó otro camino junto a Dhiva. Me gustó que la novela se atreviera a introducir esa incomodidad. Brisa puede idealizar durante años una relación, pero el hombre real ha seguido viviendo una historia que ella desconocía.

Hay celos, reproches, ternura, deseo y hasta bastante humor en algunos enfrentamientos. Brisa no está escrita como una heroína sentimentalmente perfecta. Puede ser posesiva, contradictoria, irónica, impulsiva e incluso injusta. Esa imperfección es precisamente lo que conserva de humano cuando ya no tiene cuerpo.

Después aparece Brizo, cuya relación con ella está marcada por una frustración diferente: la ama, pero Brisa se resiste a convertirse en propiedad de nadie. Y más adelante entra Leur, que lleva el conflicto todavía más lejos. Su vínculo con Brisa resulta incómodo por las conexiones familiares que existen entre los personajes, y la propia novela no trata de esconderlo. Al contrario, convierte esa circunstancia en parte del dilema.

Ahí encontré la idea romántica que más me interesó: ¿se puede amar profundamente a alguien y, aun así, elegir no quedarse? Brisa pertenece al movimiento. Permanecer significaría traicionar aquello en lo que se ha convertido. Leur, en cambio, tiene que decidir si puede amar algo que nunca será suyo de la forma habitual.

El tramo final es especialmente bonito si has conectado con esa idea. La luna, el mar y la famosa mangata proporcionan un escenario muy visual, pero debajo de toda esa poesía hay una decisión bastante cruel. Amar no siempre salva a los personajes; algunas veces simplemente les demuestra de qué son capaces.

No todo me convenció por igual. Hay momentos en los que el lenguaje romántico es muy intenso y puede resultar demasiado enfático si prefieres historias contenidas. Aquí nadie siente a medias: el amor se expresa como tormenta, fuego, oleaje, memoria o herida. Hay que disfrutar de ese registro para entrar completamente en la novela.

A mí me terminó dejando una sensación melancólica bastante bonita. No la definiría como una simple historia de «amor más allá de la muerte». Es más bien una novela sobre descubrir que incluso después de la muerte los sentimientos cambian, y que la eternidad tampoco garantiza que podamos conservar a quienes amamos.